一

  站在人生十字路口，选择错误，努力再多，只是在歧途上越走越远;选择对了，努力不够，也将如同逆水行舟。

  正确的选择、不断的努力，再加上一些天赋，可换取闪耀人生。

  ——这是画圣吴道子给出的启示。

  1937年，已在中央大学任教多年的徐悲鸿，前往香港、广州等地举办画展。

  在此期间，他经作家许地山牵线介绍，认识了一位收藏中国字画、并欲售出的外国友人。面对四大箱子的字画佳作，徐悲鸿独独被其中一件吸引，并且斩钉截铁地表示，其余作品无需再看，他就要这一幅，只要这一幅。

  这幅让绘画大师一见倾心的作品，便是古人吴道子的《八十七神仙卷》。随着画卷徐徐展开，众位人物步履款款，体态优雅，飘飘然犹似成仙。观之，让人惊叹不已。

  徐悲鸿无意之间得此宝物，为表示自己的珍重之情，他在上面盖了“悲鸿生命”的印章。

  后来，因为战乱与流离，此画被人盗去。这让徐悲鸿悲痛万分，憾恨不已。

  再后来，当他打听到这幅画作的下落时，不惜花费重金，又加上自己多幅作品，重获《八十七神仙卷》。如此珍宝，失而复得，其心情可想而知。

  徐悲鸿去世后，他的爱人廖静文将《八十七神仙卷》的仿真复制品赠予吴道子的老家，作品上面题有两行字：

  百代画圣吴道子粉本，

  悲鸿视之为生命者。

二

  韩愈说：“闻道有先后，术业有专攻。”

  在某个专业和领域，取得最高成就的人，我们称之为“圣”。比如：诗圣杜甫、词圣苏轼、书圣王羲之、茶圣陆羽、酒圣杜康……

  画圣，则是吴道子。

  凡是能够称上“圣”的，都会带点神秘色彩，吴道子也不例外。

  传说，其母有一天走在路上，在没有准备的状况下生下他，故而取名为“道子”。又叫吴生、吴道玄，河南禹州人。出生年月不详，只知生活在中唐时期。

  吴道子早年就失去父母，成为孤儿，总之是草根出生，无名无分，无爹可拼。这一点，跟茶圣陆羽一样。他俩相差五十年多年，要是能够遇上，或许能够同命相怜，更会互相敬佩吧。

  年少的吴道子生世坎坷，却有幸拜到两位大人物门下学习书法。一位是大书法家张旭，另一位是大诗人贺知章。

  所谓名师出高徒，其实是有一个前提的：徒弟自身得是那块料，同时还肯学习钻研，老天爷才会赏饭吃。

  吴同学貌似天生不是搞书法的料，幸好，他也没有钻牛角尖，而是及时调整方向，改学绘画，另谋出路。

  虽然，从两位文艺大V那里没有学得书法本领，却在耳濡目染中习得一份豁达豪迈的气度，养成一种借酒寻找灵感的创作习惯。史料记载，吴道子“好酒使气，每欲挥毫，必须酣饮”。

  选择和努力，哪一个更重要?背景与实力，哪一个更靠谱?

  吴道子用自身经历告诉你：

  不论选择职业，还是追求梦想，正确的选择，关乎方向;不懈的努力，确保行动。

  选择在前面指引努力，努力是一个不断趋向目标的过程。两者相辅相成，缺一不可。

三

  有时候，更换一个方向，重择一条道路，也许就会柳暗花明，遇见不一样的风景。

  改变志向后，吴道子凭借自身努力，以及与生俱来的天赋，逐渐在画坛脱颖而出。二十岁来岁就达到了不凡高度，史书上称之为“穷丹青之妙”。

  有一段时期，他作过小吏、县尉，又浪迹于洛阳、西安。多年来，他一直坚持绘画，也经常给各处寺庙绘制壁画。

  随着才名传播，唐玄宗也听闻民间有“吴道子”这号人物，于是召其入宫，担任内教博士。至此，吴道子从民间画工，成为御用画家。

  ——你若怀才，不必害怕不遇。有时，之所以不遇，只是时机未到。

  据说，唐玄宗兴之所至，很是怀念嘉陵江的山水风光，他便下令吴道子去那写生作画。

  吴道子写生归来，唐玄宗本以为有作品带回，不成想收到这样一句答复：“臣无粉本，并记在心。”意思是说，山也游了，水也玩了，可是忘记带写生的本本了，所以画还没做成咯。

  不过没关系，他用一天时间，几乎一气呵成，就在宫殿墙壁上，呈现出一幅嘉陵江连绵数百里的山水风光。

  要知道，同样的内容，当时另一位著名画家李思训，花费数月才完成。强中自有强中手，对比之下，吴道子更胜一筹。

  这件事一时成为画坛美谈佳话。

  吴道子有如此画技，让人想到擅长画竹的郑板桥。关于画竹，郑板桥分享过自己经验：“是惟意在笔先，始能笔超法外，诚为画墨竹之圣手。”

  郑板桥画竹也好，吴道子绘嘉陵江也罢，都给世人一个启发：

  任何一样创作，甚至于任何一件事，不必急于动手，做到眼前无竹胸有成竹，那样，行动起来才会坦然，也更容易成功。

四

  吴道子，中国绘画史上的里程碑式人物，被誉为千古画圣、百代师祖。

  取得如此成就，除了天赋、选择、努力之外，从技术角度看，可以概括为三个词：全能、逼真、创新。

  全能

  吴道子是由博而专的天才，擅长绘画佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等多种题材的画作，以人物绘画冠绝于世。他的人物画像被称赞为：“人物有八面，生意活动。”

  逼真

  他的画作逼真到什么程度呢?通过两则传说故事可窥一斑：

  有一次，吴道子进到一座寺院，向那里的僧侣讨茶喝，谁知对方懒得搭理。吴道子觉得憋屈，便要来笔墨，在院墙上画了一头驴，然后扬长而去。

  谁知到了夜间，房内的家什尽被这只驴毁坏，僧侣为之后悔不迭，邀请吴道子来寺院做客饮茶，拭去墙上的驴，怪象才得以平息。

  还有一次，吴道子经过一顶桥，看到桥头石板上有老虎纹样，出于画者习性，一时兴起，他在上面画了一只老虎。

  没想到从那之后，谁都不敢再从这座桥上走过，直到吴道子把老虎画样抹去，大家才恢复通行。

  这类神神叨叨的小故事还有很多，真假虽然无可考证。不管怎样，至少说明了一点，吴道子的画技非同一般，在世人心目中犹如神笔马良，画龙点睛。

  创新

  吴道子自创造了兰叶描画法，以及吴带当风的画风。

  他说：“众皆密于盼际，我则离披其点画，众皆谨于象似，我则脱落其凡俗。”也就是说，不跟风，不从众，另辟蹊径，独树一帜，形成自己的鲜明特色，才能够树立起个人品牌。

  谁的成功，都不是一蹴而就。别人往往只看到你火树银花下的璀璨芒与辉煌，却不知其灯火阑珊处的寂寞与栖守。

  因为有坚守，吴道子才能创作出被徐悲鸿视为生命的《八十七神仙图》，成为中国美术史上的经典之作，堪称白描的最高水平。

五

  作为中唐巨匠，一代画圣，吴道子收获了很多粉丝。

  唐代绘画理论家张彦远说：“山水之变，始于吴，成于李。”吴，即吴道子。

  宋代绘画评论家郭若虚，给出形象的八个字：“吴带当风，曹衣出水。”形容指其飘逸、贴切的画风。

  苏轼对吴道子也是高山仰止，多次撰写诗文，对他画作称颂不已，还在 《书吴道子画后》一文中写道：“诗至杜子美，文至韩退之，书至颜鲁公，画至吴道子，而古今之变，天下能事毕矣!”

  这些后世给予的殊荣，似乎显得虚无。

  回首吴道子的一生，从籍籍无名，到名垂千古，有天赋的成分，有明知的选择，更有持之以恒的努力。

  爱迪生有句名言： “天才，百分之一是灵感，百分之九十九是汗水。但那百分之一的灵感是最重要的，甚至比那百分之九十九的汗水都要重要。”

  事实更像是这样的：要想成功，灵感与汗水，不管两者以怎样的比例存在着，终究缺一不可。就像画圣吴道子的美妙丹青。

       来源：十点读书